SHADOWMAN - Watching over you (2011 - Escape Music)

"Watching over you" es un disco muy esperado en el ambiente del Hard Rock / AOR. Steve Morris (guitarras) y Steve Overland (voz) han llegado a su cuarto disco de estudio, luego de "Ghost in the mirror" de 2008. Es notable como la banda se ha distanciado de las obvias influencias de las grupos anteriores de los dos Steve's (FM y HEARTLAND), para adentrarse en una propuesta que no deja de tener ese sello británico del Hard Rock, pero con una originalidad que impresionó desde el tercer disco. "Watching over you" tiene de todo: Hard Rock, Blues, AOR, etc. Además, tienen unos arreglos musicales que los pone al lado de cualquier grupo de Rock Progresivo. Es un verdadero collage musical, aunque en realidad el grupo suena muy compacto y su propuesta es bien personal. Muestra de ello es la apertura con "Across the universe", con un clásico estilo británico. "Renegades", en cambio, posee una actitud mucho más rocker. Luego viene una hermosa balada titulada "Cry", mientras un colchón de teclados anuncia "Watching over you", tema que da el título a esta placa, con unos riffs sensacionales. "Are you ready" tiene un toque de Blues Rock, pero con el correr se va transformando en una pieza muy melódica. Las melodías más pegadizas se encuentran en "Suzanne", un tema de Hard Rock / AOR en plan ochentero. "Waiting for a miracle" tiene un sabor añejo, una especie de retorno a las fuentes del Hard Rock, sobre todo aquel que se desarrolló durante los 70's. Después tenemos a "Stop breaking this heart of mine" expulsando melodías AOR por doquier. "Heaven waits" es quizás el tema más raro del album, con una atmósfera un tanto misteriosa y muchas guitarras acústicas. "Whatever it takes" agrega un toque de frescura, pop y mucha melodía. "Justify" no aporta mucho más, pero el cierre con "Party is over" es para aplaudir al guitarrista... ¡Qué riffs, por Dios! Es la maravilla de este disco y esta banda en particular... Capaces de viajar desde intrincados pasajes blueseros hasta el AOR más tradicional, sin dejar de lado al Hard Rock, pero también con un toque progresivo. Probablemente, "Watching over you" sea uno de los mejores discos de este 2011.

Escape Music

95/100

Pablo B.

WAKE UP CALL - Wake Up Call (2011 - Independiente)

Aquí tenemos a otra joven promesa de la creciente escena italiana de Hard Rock Melódico. Ellos son los WAKE UP CALL, cuyo origen se remonta a 2009 cuando se juntaron para dar forma a este combo de Hard Rock algo comercial, pero no menos potente y melódico. El CD en cuestión se trata del primer trabajo de la banda en formato EP. En total, son cinco canciones dotadas de un sonido excepcional merced al gran trabajo de producción. WAKE UP CALL impacta desde el primer corte "Revolution" y no paran hasta el final con ritmos pegadizos de Hard Rock a lo MÖTLEY CRÜE, aunque con un toque más moderno en la vena de los últimos BON JOVI. El grupo está integrado por Tommy (voz - guitarra rítmica), Olly (primera guitarra - coros), Dario (bajo - coros) y Matt (batería). WAKE UP CALL es un banda a la que habrá que seguirle los pasos muy de cerca, ya que con este EP han tenido un comienzo magnífico. Probablemente estemos ante una estrella del futuro próximo. Espero con ansiedad su album debut.

Myspace del Grupo

86/100

Pablo B.

Aquí vemos su más reciente video del tema "Before I fall", cuyo lanzamiento se produjo a fines de Enero junto al EP.

UNRULY CHILD - Very first time (2010 - Frontiers Records)

STATE COWS - State Cows (2010 - Avenue of Allies)

Prometedor dúo sueco formado por Daniel Andersson (voz - guitarras) y Stefan Olofsson (teclados - bajo), llega a su album debut de la mano del sello alemán Avenue of Allies. El disco ya tiene su tiempo de edición (fue lanzado a la venta durante Junio de 2010), pero tiene las frescura de una propuesta musical que a lo largo de estos años ha ido renovándose hasta adquirir una especie de resurgimiento. Recordemos que la época dorada del Westcoast se desarrolló entre fines de los 70's y principios de los 80's. Sin embargo, en la actualidad hay nuevas bandas y sellos dispuestos a editar sus discos como también hacer reediciones de viejos clásicos. STATE COWS es un proyecto absolutamente melódico, con delicados arreglos instrumentales y sonido muy agradable. A quienes no conocen mucho de este tipo de música, podemos nombrar algunas influencias notorias de STEELY DAN y MARC JORDAN, aunque también subyace cierta atmósfera a lo AMBROSIA, un grupo muy conocido en el ámbito del AOR. Aunque es preciso destacar que STATE COWS imprimen un sello personal a dichas influencias, adquiriendo una originalidad que no abunda por estos tiempos. Es eso lo que hace de este disco, una obra exclusiva y de una grandeza sin igual. Lo que no van a encontrar en un album de tales características es precisamente influencias del Heavy Metal. Todo lo contrario, aquí la cosa va más por el lado del Soul, el Funk y algo de Jazz. Las piezas más hermosas de "State Cows" son la inicial "I've changed", "Come to the point" (con un interludio jazzistico) y la pegadiza "Painting a picture". Aunque cada canción tiene un brillo excepcional merced a la calidad de las composiciones. Es un disco para gente con un exquisito gusto de lo musical, ya que es ahí donde los STATE COWS son unos verdaderos genios de las melodías.

Sitio Oficial

Avenue of Allies

93/100

Pablo B.

Noticias: Lo nuevo de Avenue of Allies

AVENUE OF ALLIES ARCHIVES - Nueva serie de reediciones de alta calidad

El próximo 29 de Abril, Avenue of Allies lanzará 5 discos para la nueva serie de reediciones de alta calidad llamada "Avenue of Allies Archives". Al principio tendrá una tirada de 1000 ejemplares por cada CD. Los mismos se presentarán como edición limitada en caja de plástico con un adicional Slipcase numerado. Los CD's van a incluir un booklet extenso con letras de las canciones, con notas escritas por los artistas, créditos pista por pista más bonus tracks exclusivos.

Los volúmenes del 1 al 5 son discos de alto perfil AOR y Westcoast con una impresionante alineación de músicos y compositores. Todos estos CD's estarán disponibles por primera vez fuera de Japón.

KING OF HEARTS - 1989 (Avenue 1105 0025 – Avenue Archives Vol. 1)

El inédito primer album de 1989. Canciones en la vena de Richard Marx y Tim Feeham. Kings of Hearts son: Tommy Funderburk, Bruce Gaitsch, Kelly Keagy & George Hawkins, feat. Bill Champlin (Chicago), CJ Vanston (Richard Marx, Steve Lukather), and the Eagles members Timothy B. Schmit & Randy Meisner.

GEORGE & G. - So much to say (Avenue 1106 0026 – Avenue Archives Vol. 2)

Incluye 2 Bonus Tracks. Originalmente editado en 2006, este album es un sueño hecho realidad de AOR y Westcoast. Clásico sonido a lo TOTO y CHICAGO. Incluye a Bill Champlin,Joseph Williams, Jason Scheff, Warren Wiebe, Alex Ligertwood, David Garfield,Eric Marienthal, Lou Pardini y más.

DAVID ROBERTS - All dressed up (Avenue 1107 0027 – Avenue Archives Vol. 3)

Uno de los clásicos de todos los tiempos del Westcoast, grabado en 1982. Sonido remasterizado y por primera vez aparecen los créditos pista por pista: Jeff Porcaro, Steve Lukather, Jay Graydon, David Foster, Greg Mathieson, Mike Porcaro, Paulinho Da Costa, Bill Champlin, Joe Chemay, Tom Kelly y muchos más.

DAVID ROBERTS - Better late than never (Avenue 1108 0028 – Avenue Archives Vol. 4)

La grabación del tan esperado regreso de 2008, vuelve uno de los grandes compositores del AOR (Bad English, House Of Lords, Signal, Starship, Jimmy Barnes, Lee Aaron, Boulevard, Nielsen Pearson). Canciones escritas junto a John Waite and Randy Goodrum. Incluye: Michael Landau, Mike Baird, Luis Conte, Fred Mollin, Abraham laboriel Sr., Pat Coil,Shannon Forrest, Brent Mason y muchos otros.

DAVID ROBERTS - The missing years (Avenue 1109 0029 – Avenue Archives Vol. 5)

Incluye 2 bonus tracks. 15 canciones remasterizadas desde los archivos de David. Algunos músicos: Stan Meissner, John Albani, Anthony Vanderburgh and Arnold Lanni.

Otras Noticias de Avenue of Allies:

Avenue of Allies se ha hecho cargo de la distribución de FAITHEALER - Welcome To The Edge Of The World en determinados territorios. Faithealer es el dúo de Ivan Gunn (Pride, Balance of Power) y Jason Marks (S.I.N., Forever). Su sonido es una combinación impresionante de Pomp AOR y Rock Melódico en el estilo de Red Dawn, Tour de Force, Giuffria, House of Lords y del clásico album debut de Balance of Power.

Por otro lado, el sello alemán está próximo a editar dos nuevos discos. El album debut del proyecto AOR Lionville y tan esperado disco de los suecos Alyson Avenue, que incluye a la nueva vocalista Arabella Vitanc.

Fuente: Avenue of Allies Music

MALISON ROGUE – Malison Rogue (2011 – Inner Wound Recordings)

Debut para Inner Wound del grupo sueco MALISON ROGUE, constituido por Sebastian Jansson (voz), Jonatan Björkborg (guitarras), Pete Fury (bajo) y Jens Vestergren (batería). Con la ayuda de Mats Levén (ex YNGWIE MALMSTEEN, THERION) en la producción se metieron en el estudio y grabaron estas 8 canciones de puro Metal Melódico de fuerte raigambre tradicional. Además, subyace ese estilo que sólo tienen los suecos tienen. Las influencias van desde lo más clásico a lo IRON MAIDEN, hasta ciertos cruces progresivos a lo QUEENSRYCHE y FATES WARNING. “Friend or Foe?” tiene de todo, cortes a medio tiempo con pegadizos estribillos. “The pain you cause” revela una faceta más dura de la banda, con un enérgico toque al Heavy Metal ochentoso. “The griever” me hizo recordar mucho a los medios tiempos de QUEENSRYCHE (era 80’s). Luego tenemos una sensacional balada (“My mistakes”) con tremendos riffs, mientras que “The lonely road” vuelve a traer al tapete esa década dorada del metal, los 80’s, dónde Heavy Metal y Hard Rock se fundían en una complejo de sonidos que hacían mover la cabeza a más de uno. Pero MALISON ROGUE también tiene un tema épico en este disco, la balada “Scars” que eleva sus tiempos en los estribillos hasta dejar una estela de pesadas melodías a lo largo y a lo ancho del resto del disco. Por eso, “We’re all born sinners” tiene esa velocidad que roza al Power Metal, pero deja tras de si un delicado gusto por el Heavy Metal más tradicional. Y así llega el fin con “Everything fades”, con voz femenina incluida en los coros. Otra cosa a favor de “Malison Rogue” es la excelente calidad de masterización, cuyo ejecutor fue ni más ni menos que Micke Lind, un personaje que ha trabajado para discos de DIO, CANDLEMASS y TALISMAN, entre otros. Culminando, MALISON ROGUE es un grupo que se presenta como una revelación del metal sueco. Yo no creo que hayan inventado mucho, pero este trabajo tiene mucha dignidad y profesionalismo. Sin duda, son músicos muy competentes y eso se traduce en la performance de cada uno en esta grabación. Todos brillan por igual, desde la voz hasta la batería… Eso es lo más importante en este tipo de música, ya que estamos acostumbrados a escuchar siempre la guitarra como motor del Heavy Metal. Esto es un punto a favor de MALISON ROGUE y creo que ustedes podrán descubrir al escucharlos.

Myspace del Grupo

Inner Wound Recordings

80/100

Pablo B.

Lo Mejores Discos Internacionales del 2010

Estos son los mejores discos de 2010 elegidos por Encrucijada Melódica. Probablemente el lector puede tener una opinión distinta a la nuestra, por lo que podés enviarnos tus 10 discos favoritos a través del casillero de contacto o bien por intermedio de nuestro Facebook.

A la brevedad, vamos a publicar los cinco mejores discos 2010 de producción nacional. Saludos.

DISCOS INTERNACIONALES

Nº 1

TREAT - Coup de Grace (2010 - Frontiers Records)

2) TERRY BROCK - Diamond blue (2010 - Frontiers Records)

3) UNRULY CHILD - Worlds collide (2010 - Frontiers Records)

4) H.E.A.T. - Freedom rock (2010 - Stormvox)

5) SCORPIONS - Sting in the tail (2010 - Universal)

6) CRAZY LIXX - New religion (2010 - Frontiers Records)

7) GIANT - Promise land (2010 - Frontiers Records)

8) SHINING LINE - Shining Line (2010 - Avenue of Allies)

9) RATT - Infestation (2010 - Loud & Proud / Roadrunner)

10) STAN BUSH - Dream the dream (2010 - Frontiers Records)

El mejor disco que pasó por Encrucijada Melódica

ALL I KNOW - Vanity kills (2010 - Melodic Rock Records)

RAGDOLLS - Dead girl's don't say no (2010 - Logic(il)Logic)

¿Qué es el "Horror Rock"? Bien, con sólo mirar la cubierta de este CD ya podemos darnos cuenta de lo que probablemente salga de allí. Sin embargo, es un término poco descriptivo de lo musical, pero sí de la estética y las letras. Estrictamente en lo musical, RAGDOLLS puede asemejarse en algunos aspectos a MISFITS, aunque en otros a MARILYN MANSON. El cantante Vikki Violence es el principal artífice de esta agrupación, ya que él mismo se encarga de las voces, las guitarras rítmicas y la composición de cada uno de los 11 temas del album. Vikki es un "pichón" de ALICE COOPER, realmente. Lo caracteriza esa voz áspera pero bien entonada y algo aguda que tenía el maravilloso Alice. El resto de la banda se compone de Damaged L (guitarra líder), Chx Cruzifix (bajo) y Broken Bridget (batería). Como es común en este tipo de grupos, el disco es sólo una manera de mostrar su música, pero sus shows son un verdadero compendio de música y teatro. Es que la puesta en escena es lo más importante en este género musical, algo que los pone dentro de esa corriente llamada Shock Rock. Abre una corta intro ("One foot in the grave") para luego pasar a "Beautiful homicide", un corte bastante Heavy y de lo mejor que presenta este disco. Así va corriendo de track en track mientras nos detenemos en los cortes más interesantes: "Gravediggers dance" (a lo MANSON, pero más melódicos), la punk rock "Michelle" con voz femenina incluida y la balada "Dead like me" que sorprende debido a la agresividad de estos RAGDOLLS. En fin, es un grupo interesante, variado, muy convicente y capaz de atrapar a cualquier oyente, incluso aquellos que disfrutan de otros géneros musicales. Pero le deben mucho al abuelito ALICE... Creo que para el segundo disco ya vamos a encontrar un grupo con más identidad propia... Con "Dead girls don't say no" van por buen camino.

Myspace del Grupo

Street Symphonies

80/100

Pablo B.

MYLAND - Light of a new day (2011 - Point Music)

Es evidente que la escena italiana de Hard Rock y AOR ha crecido mucho en los últimos años. Así lo demuestran numerosas bandas que han dado el gran salto hacia el ámbito internacional. Tiempo atrás, era prácticamente desconocida cualquier banda de ese país, salvo las del tradicional Rock Progresivo italiano o alguna de Power Metal. Sin embargo, existe allí una larga historia en estos géneros melódicos. Paolo Morbini, baterista y fundador de MYLAND, ha desempeñado su labor en otros grupos importantes como EVA o EXILIA, también está tras los parches de ese gran cantante italiano llamado BRUNOROCK. Es un músico de gran experiencia y trayectoria, inclusive en la enseñanza de este maravilloso arte. Durante su brillante carrera, logró reunir a una serie de profesionales para dar forma este proyecto que alcanzó su disco debut allá por 2004. Recuerdo haber hecho una reseña de "The time is over" en el viejo Encrucijada Webzine. Ya se perfilaba un trabajo de gran calidad y proyección internacional. Ese primer intento de presentar al mundo su propuesta ha tenido mucha repercusión y eso les dio pié para encarar su siguiente disco "No man's land", que tenía figuras muy destacadas como músicos invitados (Kee Marcello, Tommy Denander, Alex Del Vecchio, entre otros). Durante el proceso de composición y grabación de "Light of a new day" la banda ha sufrido varios cambios en su line-up, pero el más notorio es el de su viejo cantante Guido Priori por el actual Franco Campanella. No es que Franco sea menos profesional que Guido, pero es muy distinta su voz y eso es algo de lo que los fans del grupo tendrán que acostumbrarse de ahora en más. Guido había dejado un sello indiscutible en el sonido de MYLAND, algo que es muy difícil de reemplazar. A pesar de todo, Franco le agrega frescura al grupo y lo lleva hacia otros terrenos, es la propia evolución de unos músicos capaces de mejorarse día a día. Además, "Light of a new day" es un disco que cuenta con el factor atrayente de las melodías muy trabajadas, hasta por momentos algo progresivas, sobre todo en los teclados del también debutante Davide Faccio. La mezcla final arroja un sonido fantástico, de una calidad indiscutible. Otro de los nuevos es el bajista Fabian Andrechen, cuyo desempeño en la base rítmica combina a la perfección con la batería de Paolo Morbini. Bueno, lo de Paolo y Hox Martino me deja sin palabras, sencillamente brillantes por donde se los mire. En total son 12 canciones, de las que destacan "Living in the magic", "Love hurts so bad", "Flying higher" y la balada "In your eyes". En este disco también hay una figura invitada: es la cantante italiana Lia Kant, quien participa en los coros de "Flying higher". A la hora de poner un puntaje a este disco, se me presentó la disyuntiva entre mis propios gustos y lo que realmente expresa este trabajo (calidad en sonido y composición). Se que no voy a coincidir con algunos colegas, pero creo que hay que apostar por los cambios de MYLAND. Este es un disco superador en todo sentido y eso es lo que me hace pensar que lo más justo es ponerle un 9. Para quienes no los conocen, su música está muy influenciada por JOURNEY y esas bandas que tanto dieron que hablar durante los 80's. Descúbranlos, no se van a arrepentir.

Sitio Oficial

90/100

Pablo B.

PRISCILLA BYRNES - Caught in the middle

Aquí presentamos a una belleza del Hard Rock argentino... PRISCILLA BYRNES actualmente se encuentra presentando su primer EP "Run for cover" que puede descargarse gratuitamente a través del sitio de Dont Pay Music. El mismo es un conjunto de 5 covers de sus estrellas favoritas (Rainbow, Bruce Dickinson, Scorpions, Skid Row y Dio). Precísamente de este último artista interpreta "Caught in the middle", cuyo video lo podemos ver aquí.

Fuente: Dont Pay Music

Muere Scott Columbus

Scott Columbus

(10/11/1956 - 04/04/2011)

Q.E.P.D.

Lamentablemente el Sr. Scott Columbus, ex baterista de MANOWAR, ha dejado de existir el pasado domingo 4 de abril. Así lo hicieron saber la novia del difunto y los miembros de la banda neoyorquina a través de su sitio web. Todavía se desconocen las causas de su deceso.

Es una triste noticia que ha conmocionado al mundo del Metal en todos los rincones del planeta. Debido a la gran popularidad del grupo, Scott era un personaje muy conocido por todos los fans de esta bendita música. Actualmente estaba trabajabando en una nueva banda llamada INSTRUMETAL, un proyecto musical instrumental del que se anunciaba una salida inminente.

A la joven edad de 54 años, ha dejado un legado enorme en la juventud metalera y seguramente muchos lo tienen dentro del corazón.

Fuente: www.manowar.com

VARIOS ARTISTAS - Rock for Japan (2011 - AOR Heaven)

El pasado 11 de Marzo será recordado en el mundo entero cómo el Día en el que Japón se estremeció ante el mayor sismo de la historia sufrido por esa nación. La destrucción fue total en regiones costeras del este debido al tsunami provocado por el fenómeno telúrico. Es que el epicentro de dicho sismo se situó en el mar, más precisamente a la distancia de 130 Km. al este de la ciudad de Sendai. Finalmente se confirmó que el terremoto tuvo una magnitud 9,0 grados en la escala sismológica de Richter. Los efectos fueron devastadores: Provocó daños en los sistemas de refrigeración de los reactores nucleares de la Central Nucleares de Fukujima y Tōkai, mientras que en la de Onagawa se produjo un incendio en el edificio de turbinas. Por otro lado, las infraestructuras de transporte sufrieron innumerables daños, ya sea en las ferroviarias, portuarias, como también así en la red caminera, sobre todo en la mitad norte de la isla de Honshu. También fueron cortados los suministros de los principales servicios (gas, agua potable, telecomunicaciones). Ni hablar de los efectos económicos para el país. Pero lo más trágico y triste fue la pérdida de vidas humanas, como también así la gran cantidad de personas heridas. A eso se sumó la destrucción de viviendas. En definitiva, una catástrofe de magnitud descomunal, que incluso tuvo en vilo al mundo entero debido a las posibilidad de un desastre nuclear.

La idea original de lanzar a la venta este disco doble fue encabezada por el sello alemán AOR Heaven. El destino de todos los beneficios de la venta será la Cruz Roja de Japón. Un correo electrónico fue enviado a algunas bandas con el fin de averiguar si alguno de ellos estarían interesados ​​en participar en este proyecto. A partir de este momento, la idea comenzó a moverse y causó muchos comentarios. Dentro de las primeras 24 horas, después de que este mensaje había sido enviado, más de 20 bandas de alto perfil y artistas de todo el mundo ya se habían ofrecido para participar aportando material inédito. La mayoría de estos artistas han sido muy bien recibidos en Japón durante toda su carrera musical, debido al gran gusto de los nippones por el Rock Melódico. Sin embargo, esto es sólo un pequeño aporte, aunque muy importante. Sería beneficioso para todo el pueblo japonés que muchos de estos proyectos se llevaran a cabo. La ayuda es muy importante para ellos en este momento.

Aquí les dejo la nómina de artistas involucrados por CD:

CD 1:

FM - Tommy Heart - Grand Illusion - Harlan Cage - Fiona - Dan Reed - Tony Harnell - Grand Design - Doogie White / Pontus Norgren - Hartmann feat. Tobias Sammet - Brian McDonald - Shotgun Symphony - Brett Walker - Peter Beckett - Poison Sun - Big Nature - Legs Diamond

CD 2:

Soul Doctor - Crown of Thorns - Harem Scarem - Robin Beck - Torben Schmidt - Mark Spiro - House of Lords - Mitch Malloy - Dogface - Kane'd - Royal Hunt - M.ill.ion - Johnny Lima - Tommy Denander - Chris Laney - Bulletrain - Subsignal

Este compilado será puesto a la venta el próximo 29 de Abril de 2011. Con la adquisición de este disco no sólo estarás ayudando a la Cruz Roja de Japón, sino que también tendrás la posibilidad de tener material inédito de estos artistas. Vale la pena!

AOR Heaven

Pablo B.

SANGE MAIN MACHINE - Ready for the show (2011 - Street Symphonies)

"Ready for the show" es el disco debut de la banda del ex vocalista de TARCHON FIST, el italiano Luigi Sangermano. El muchacho adquirió una nueva faceta en materia musical, SANGE MAIN MACHINE dista mucho de lo hecho ya por los metaleros TARCHON FIST. Aquí la música se orienta mucho más al Hard Rock, de tinte moderno, al estilo de los nuevos grupos escandinavos. Esta placa contiene 11 canciones que te harán levantar la adrenalina, son cortes muy movidos, con muchísima melodía y unos riffs apasionantes a cargo de Fabrizio Gangemi y Lucio Martelli. En la base rítmica no falta calidad, y Tiziano DeSiati (bajo) junto a Beppe Montuori (batería) llegan a hacer maravillas. Podríamos decir que se trata de un combo perfecto de melodías hardrockeras y otras tantas propias del Heavy Metal, algo que ya se advierte en el tercer track "The demon inside", capaz de gustarle tanto a fans del metal como a aquellos que les gusta el rock melódico. Por otro lado, se nota muchísimo la excelente calidad y virtuosismo de estos músicos, lo que hace a este trabajo muy recomendable, incluso para los oyentes más exquisitos. Está cuidado hasta el más mínimo detalle. Pero, claro... Estoy hablando de lo musical, ya que la portada deja mucho que desear y no parece tan apropiada para un album de tales características. Salvando esta cuestión, es un buen comienzo y nos deja ansiosos esperando un próximo trabajo. SANGE MAIN MACHINE tiene mucha tela para cortar.

Myspace del Grupo

Street Symphonies Records

83/100

Pablo B.