domingo, 30 de enero de 2011

MICHAEL C. DRAGON - Dragon of Transsylvania (2010 - YesterRock)

Originalmente este disco fue lanzado a la venta durante 1997 y contaba con 7 canciones. A fines del año pasado, el sello YesterRock consiguió reeditar esta bella pieza del AOR germano. "Dragon of Transsylvania" de MICHAEL C. DRAGON ahora consta de 10 temas de puro Hard Rock / AOR al mejor estilo de BON JOVI, WHITESNAKE y BLUE TEARS. La plantilla de músicos de este album se compone de Michael C. Dragon (voz), Stefan Hiemer (bajo), Jessie Millinger (teclados), Roland Depner (batería) y una serie abultada de guitarristas (Mathias "Church", Rüdiger Berg, Dieter Roth y Mathias Dieth. Se trata de un artista muy poco conocido, no sólo en Latinoamérica, sino también en el resto del mundo; pero su trabajo es muy preciado por los coleccionistas del AOR, ya que sus canciones son bellas piezas de este género musical. La inicial "Wishing", por ejemplo, es una composición basada en las melodías dominantes en los años 80's; la balada se presenta como una de las mejores del album. Hay una nueva versión de "Transsylvania calling" en plan Hard Rock a lo BLUE TEARS. "Still loving you" es una maravillosa canción que guarda todos los artilugios melódicos del AOR europeo de los años 90's, con voluptuosos coros. "Fire in your eyes" eleva la energía del disco con reminiscencias a los primeros BON JOVI. "Stop the countdown" sigue la línea del anterior y como continuación tenemos a la versión original de "Transsylvania calling". "Beyond - The blue of the sky" es una bella balada con una atmósfera setentera, mientras que "Ghetto blues" es lisa y llanamente una canción muy bluesera, pero con mucho Hard Rock de fondo y muy buenos coros. "Song of hope" es un tema acústico, también en formato balada. Luego llega el final con la fantástica "Gladiator", junto a la primera canción las mejores de todo este "Dragon of Transsylvania". Un disco fundamental para aquellos fans empedernidos del AOR.
80/100
Pablo B.

martes, 25 de enero de 2011

DEAR DIARY - Dear Diary (1991-1992, 2010 - Eonian Records)

Siguiendo con la plantilla de artistas de Eonian Records, encontramos a DEAR DIARY. Originarios de Chicago, sus mentores y principales compositores son los guitarristas Dave Schafer y Nick Panos. El grupo se completa con Mike Levin en bajo, Jeff Evans en voz yVince Consolo en batería. Luego de idas y venidas, DEAR DIARY consiguió moldear sus canciones y prepararse para su grabación, pero antes habían ganado experiencia tocando como banda soporte de gran cantidad de figuras, entre las que destacan LILLIAN AXE, DREAM THEATER, GALLACTIC COWBOYS, etc. Sin embargo, este album debut no llegó hasta que los directivos de Eonian Records se decidieron a lanzarlo a la venta durante 2010. Largo tiempo ha pasado desde que DEAR DIARY pisara fuerte allí por la región de los grandes lagos en Estados Unidos, una banda que tuvo la desgracia de tantas otras cuando llegó la avalancha del grunge de Seattle. Así se perdieron muchos exponentes dignos de este género tan rico que es el Hard Rock. A pesar de todo, con este lanzamiento DEAR DIARY intentan posicionarse nuevamente en la escena. "Dear Diary" es un disco lleno de Hard Rock Melódico, con buenos riffs, una voz suave y muy agradable, con influencias que van desde DEF LEPPARD hasta LILLIAN AXE, inclusive pueden notarse algunos aspectos más progresivos al estilo de RUSH, prueba de ello es la canción "Dream in color". Hay otras cosas atractivas en "Momma said", "I want to know" y "Slow down", que en su momento fueron editados como singles. En definitiva, es un excelente documento para coleccionistas.
82/100
Pablo B.


lunes, 24 de enero de 2011

HELL IN THE CLUB - Let the games begin (2011 - Avenue of Allies)

Músicos de dos bandas italianas de renombre (ELVENKING y SECRET SPHERE) unieron sus fuerzas para dar forma a HELL IN THE CLUB, un super proyecto muy alejado de lo que hacen cotidianamente con sus respectivos grupos. Lo que hay aquí es un disco de puro Hard Rock melódico. Los integrantes son Davide Moras (voz), Andrea Buratto (bajo), Andrea Piccardo (guitarras) y Federico Pennazzato (batería). También hay alguna que otra participación de músicos adicionales en teclados y coros femeninos. Si lo que te gusta es el Hard Rock al estilo de MÖTLEY CRÜE, RATT, SKID ROW, etc., "Let the games begin" va a ser tu disco de cabecera dentro de los que comienzan esta década. Sobre todo, las composiciones siguen el estilo de ese album tan emblématico de MÖTLEY CRÜE llamado "Dr. Feelgood" que salió allá por 1989. HELL IN THE CLUB es una profunda reivindicación de esa música tan afamada de los años 80's, un verdadero tributo a esa época. Por ello, no vas a encontrar ni siquiera un gramo de originalidad, salvo en algunos riffs que pueden llegar a ser más personales y propios de un músico del Metal como Andrea Piccardo. Lo mejor de este trabajo lo podés encontrar en temas como la inicial "Never turn my back", "On the road", la rápida "Natural born rockers" (a lo GUNS N'ROSES) y la infaltable balada "Star". Los muchachos han logrado descollar en este disco, demostrando una y otra vez que son unos músicos excepcionales, capaces de adaptarse a nuevos horizontes con total versatilidad.
83/100
Pablo B.

APPEARANCE OF NOTHING - All gods are gone (2011 - Escape Music)

APPEARANCE OF NOTHING es una banda suiza que se formó en 2004 y cuenta con dos discos de estudio. El primero de ellos lleva por título "Wasted time" y fue editado en 2008, mientras que "All gods are gone" recientemente se ha lanzado a la venta a través del sello británico Escape Music. El grupo está formado por Pat Gerber (voz y guitarra rítmica), Omar Cuna (voz y bajo), Peter Berger (primera guitarra), Marc Petralito (teclados) y Yves Lüthi (batería). Si bien la gacetilla de prensa los ubica dentro del género Hard Rock, lo cierto es que APPEARANCE OF NOTHING dista mucho de eso. La música aquí compuesta es lisa y llanamente Progressive Metal con ciertas dosis de Power Metal. El disco goza de un estupendo sonido, algo muy particular de los grupos suizos. Además, tiene características de ser un proyecto muy ambicioso... Cuenta con la participación exclusiva de músicos en calidad de invitados de la talla de Dan Swanö (EDGE OF SANITY, NIGHTINGALE) y Demon Graves (ex PSYCHOTIC WALTZ, DEADSOUL TRIBE), lo que confirma el gusto de estos helvéticos por el Metal Progresivo. Se pueden establecer algunos parámetros de comparación con grupos como VANDEN PLAS o DREAM THEATER, pero sobre todo con el primero de ellos. Hay cortes interesantísimos ("The mirror eyes", "Sweet enemies", "...I side silence") pero no deja de ser un disco para los fans del género. Lo que es cierto es que hay mucha potencia, los temas son bastante pesados y muy intrincados.
78/100
Pablo B.

sábado, 15 de enero de 2011

CHARLOTTE - Medusa groove (1988-1992, 2010 - Eonian Records)

Si no has vivido tu juventud a finales de los 80's, principio de los 90's... y le agregas el hecho de no haber nacido en California (USA), con seguridad te has perdido una de las escenas más prolíficas del Hard Rock. Por suerte, hoy en día existen sellos discográficos que se encargan de buscar en los vastos archivos de un género que no se agota aunque haya pasado de moda. Uno de estos es Eonian Records de Indianápolis, quienes nos traen una serie de canciones remasterizadas que dan forma a "Medusa groove", album de la banda CHARLOTTE de Los Angeles. Todos estos temas fueron grabados durante el periodo que va desde 1988 a 1992 y para esta ocasión se remasterizaron cuidadosamente por el señor Jeff Diehl. Desde el primer corte ("Medusa groove") no hay descanso, es una constante de Hard Rock que te pega sin piedad. Los riffs son puro blues y si sos un fan de esta música te van a poner la piel de gallina, además de provocarte cierta emoción y nostalgia; al escuchar Nick DiBacco y Vinnie Cacciotti tocando esas cuerdas es probable que esos sentimientos invadan el momento. La voz de Eric Ganz nos pone de manifiesto ese sello particular que tienen los vocalistas americanos en el Hard Rock, además se luce en todos los recovecos de este album. El baterista Eric D. Brewton cumple muy bien su papel detrás de los parches y coordina a la perfección con el bajista Chris Colovas. Este último participó en 1995 en el album "Suicide Candyman" de SIRCLE OF SILENCE, en el que también estaban David Reece (ex ACCEPT, BANGALORE CHOIR) y Jay Schellen (actual baterista de UNRULY CHILD y ex de otros grupos de renombre). La principal atracción de "Medusa groove" la encontrás en los fantásticos coros del tema que da título a la placa, pero también en "Woman behind the eyes", la rápida "She get it up", la balada "Changes", "Ocean of love and mercy" y en el final con "All tied up". Sin embargo, la placa entera no tiene desperdicio. El trabajo de sonido también es muy meritorio, ya que CHARLOTTE suena como una banda muy actual. En el booklet se puede encontrar la historia de la banda contada por el propio Mark Allen, representante de Eonian Records. Con sinceridad puedo decirles que es una joya de verdad para todo aquel que se digne admirador del Hard Rock, sobre todo de bandas como GUNS N'ROSES, GREAT WHITE, etc. Lo mejor que se ha reeditado en 2010.

95/100
Pablo B.

viernes, 14 de enero de 2011

MISS BEHAVIOUR - Last woman standing (2011 - Avenue of Allies)

Si querías Rock Melódico, MISS BEHAVIOUR va a saciar todas tus ansias. Luego de su debut "Heart of midwinter", se hizo larga la espera para su segundo disco "Last woman standing". Con una base sólida de Hard Rock ochentoso y mucho AOR, la banda ha llegado a tener un sonido excepcional, donde lo viejo se combina a la perfección con un estilo fresco, innovador y muy melódico. Mucha importancia cobra el trabajo de Thomas Eberger, quien se hizo cargo de la masterización, logrando así un sonido muy compacto y de excelente calidad. El grupo está integrado por Sebastian Roos (voz - bajo), Erik Heikne (guitarras), Henrik Sproge (teclados) y Anders Berlin (batería). Es importante aclarar que tanto Sebastian como Anders provienen de una banda llamada SHINETH, de la cual hubo algunos comentarios publicados en nuestro antiguo Encrucijada Melodic webzine. También han compartido escenario junto a bandas como H.E.A.T. o THE POODLES. Pero vamos al contenido del disco... Abre la ochentosa "1988", valga la redundancia, con mucho AOR de cobertura para luego pasar a la movediza "Cynthia" con estribillos muy pegadizos. "Give her a sign" tiene un riff descollante de apertura. Mientras tanto, "Perfect war" es un mid-tempo mucho más Heavy con la participación exclusiva de Roland Grapow (MASTERPLAN, ex HELLOWEEN). "Average hero" sigue la línea de los primeros, pero "Till we meet again" es una delicada balada que la participación en batería y percusión de Daniel Gese, quien ha hecho la mezcla y grabación de este disco; de esta canción MISS BEHAVIOUR ha lanzado un videoclip que lo pueden ver completo en la sección Videos de Encrucijada Melódica. "Taking hostage" es un Hard Rock que me hizo recordar mucho a los ingleses MAGNUM. "Emergency" es puro AOR al mejor estilo de los años 80's. "Living the dream" no aporta mucho más, aunque es un buen tema melódico. "Last woman standing" incluye la voz femenina de Kajsa Berg a dúo con Sebastian Roos, esta es la canción más modernosa de todas con terribles solos de guitarra y teclados batiéndose a duelo. Por último, "11th hour" tiene unos coros muy atrapantes y un trabajo de percusión y batería digno de destacar. En definitiva, "Last woman standing" es un gran disco en todo sentido, ya sea en la labor de composición, en el sonido alcanzado, como también así en el artwork. La portada es muy apropiada para el título del disco. Es un trabajo de gran calidad, de esos a los que nos tiene acostumbrados este nuevo sello alemán. Excelente!!!

Fecha de Lanzamiento: 28/01/2011
98/100
Pablo B.

martes, 11 de enero de 2011

COLDSPELL - Heroes


Este video es un adelanto de lo que será el nuevo album de los suecos Coldspell, el mismo lleva por título "Out from the cold" y saldrá a la venta el próximo 25 de Febrero a través del sello inglés Escape Music. La canción "Heroes" es el primer corte del disco.